#76 DEVI di Satyajit Ray (India, 1960)

NUOVO CINEMA BIANCHINI / INDIA

martedì 29 maggio 2012, ore 21.15 (puntuali!)


DEVI di Satyajit Ray (India, 1960) BN, 94 min. in lingua originale, con sottotitoli italiani

Secondo me, uno dei film più belli del grande maestro indiano. Una storia piuttosto morbosa (vecchio suocero perde la testa per giovane nuora) incrociata con le ossessioni religiose dell'India rurale. Pauline Kael ne parla giustamente come "uno dei pochi film onesti sulla decadenza".
Splendida fotografia di Subrata Mitra, l'operatore preferito di Ray, che ha contribuito quanto il regista alla nascita del film indiano moderno.

P.S.: con questo siamo a 76 e quindi a meno 4...

#75 IL MONDO DI LUIGI GHIRRI di G. Celati (Italia, 1998)

NUOVO CINEMA BIANCHINI / PER FOTOGRAFE E FOTOGRAFI

martedì 8 maggio 2012, ore 21.15 (puntuali!)

IL MONDO DI LUIGI GHIRRI di Gianni Celati (Italia, 1998) colore, 52 min. in italiano

Luigi Ghirri (1943-1992) è stato certamente uno dei più importanti fotografi europei della fine del secolo scorso.
In realtà Celati ha girato intorno al fotografo emiliano in tre documentari (nel primo, "Strada Provinciale delle Anime", c'è anche Ghirri in persona). Io me li sono guardati tutti e 3 e questo mi pare il migliore.
Il caro Morandini annota acidamente "un sospetto di intellettualismo nell'impianto", e gli si può solo dare ragione. Però alla fine il ritratto mi sembra convincente.
Inoltre i luoghi (delle foto di Ghirri e del documentario) sono bellissimi: si potrebbe mettere in cantiere una gita sociale del NCB da quelle parti. Magari ne parliamo martedì sera.

P.S.: con questo siamo a 75 e quindi a meno 5...

#74 GRIDO DI PIETRA di W. Herzog (Germania, 1991)

NUOVO CINEMA BIANCHINI / GIOCO DURO

martedì 24 aprile 2012, ore 21.15 (puntuali!)

GRIDO DI PIETRA di W. Herzog (Germania, 1991) colore, 105 min. in italiano

Di questo film il Morandini dice che "non decolla", il regista lo definisce in un'intervista come "non suo".
A dire la verità, Herzog si è trovato a dirigere per la prima -e unica- volta un film che non aveva scritto (il soggetto di Reinhold Messner contiene fastidiose debolezze) e anche il fiato della casa di produzione sul collo deve aver disturbato non poco il Maestro.
Da vedere in ogni caso perché:
a) è un passaggio obbligato per tutti gli Herzoghiani
b) è un passaggio obbligato per gli amanti del cinema di montagna come il Vs. proiezionista
c) le interpretazioni di Donald Sutherland (satanico, alla Klaus Kinski) e di Vittorio Mezzogiorno (sofferente, alla Klaus Kinski) sono davvero magnifiche
d) la scena finale è indimenticabile. E non la dimenticherete, ve lo prometto.

P.S.: con questo siamo a 74 e quindi a meno 6...

#73 SERATA SPECIALE

NUOVO CINEMA BIANCHINI / SERATA SPECIALE

martedì 10 aprile 2012, ore 21.15 (puntuali!)

Dato che molti di Voi non hanno potuto essere presenti al Sottopasso della Stua il mese scorso, NCB e PNF (Periferia Nazionale di Fotografia) hanno il piacere di presentarVi il video di Richard Khoury sul suo nuovo progetto INDIRIZZO FANTASMA.

Il video sarà preceduto da un breve documentario (ma sarebbe meglio dire "documentario") firmato da un altro nostro vecchio amico.
Intanto, buona Pasqua a tutti!

#72 OHAYO, di Yasujiro Ozu (Giappone, 1959)

NUOVO CINEMA BIANCHINI / RITORNO IN GIAPPONE

martedì 27 marzo 2012, ore 21.15 (puntuali!)

OHAYO (Buongiorno), di Yasujiro Ozu (Giappone, 1959) colore, 93 min., in lingua originale con sottotitoli italiani.

L'ingresso della modernità in un quartiere della periferia di Tokyo nel dopoguerra: e con lavatrici e -soprattutto- televisori arrivano anche i conflitti tra genitori e figli. Una commedia à la Ozu che parla di cose serie.
Enrico Ghezzi la segnala come "il primo, grande film con protagonista la tv", il Vs. proiezionista trova interessanti anche le istruzioni per scoreggiare con garbo.

#71 MYSTERY TRAIN, di Jim Jarmusch (USA, 1989)

NUOVO CINEMA BIANCHINI / AMERICANA

martedì 13 marzo 2012, ore 21.15 (puntuali!)

MYSTERY TRAIN, di Jim Jarmusch (USA, 1989) colore, 113 min., in lingua originale con sottotitoli in italiano.

In questo film si sono dati appuntamento molti amici dei Bianchini: Steve Buscemi, Nicoletta Braschi (per una volta NON come fidanzata/moglie/fatina di Benigni), Tom Waits (veramente solo la sua voce), Cinqué Lee (il fratello più giovane di Spike), due leggendari musicisti (Screamin'Jay Hawkins e il capobanda dei Clash Joe Strummer). Inoltre, musiche di John Lurie (Daunbailo' ma soprattutto Lounge Lizards), fotografia di Robby Müller (Nel corso del tempo, L'amico americano, Dancer in the Dark) e per finire due giovani e bravissimi attori giapponesi, Youki Kudoh e Masatoshi Nagase, che sembrano usciti da un film di Kitano.
Secondo la Direzione, uno dei film più belli, riusciti e anche più sottovalutati di quegli anni.
Buon divertimento!

#70 TARDO AUTUNNO, di Yasujiro Ozu (Giappone, 1960)

NUOVO CINEMA BIANCHINI / RITORNO IN GIAPPONE

martedì 21 febbraio 2012, ore 21.15 (puntuali!)

TARDO AUTUNNO, di Yasujiro Ozu (Giappone, 1960) colore, 128 min., in lingua originale con sottotitoli in italiano.

Non ho avuto il tempo di vedere il film per intero, lo scopriremo insieme. D'altra parte se non ci fidiamo di Yasujiro, di chi ci possiamo fidare? Qui l'articolo di Wikipedia, per chi vuole saperne di più.

Vi aspetto, per una volta, con la Vostra stessa curiosità.
Il Proiezionista

#69 IL PASSAGGIO DELLA LINEA, di Pietro Marcello (Italia, 2007)

NUOVO CINEMA BIANCHINI / INVISIBILI

martedì 7 febbraio 2012, ore 21.15 (puntuali!)

IL PASSAGGIO DELLA LINEA, di Pietro Marcello (Italia, 2007) colore, 58 min., in italiano.

Di Marcello avevamo già visto (in un "fuori programma" dell'anno scorso) il bellissimo LA GOLA DEL LUPO, una storia d'amore ambientata a Genova. Questo invece è un documentario, interamente girato sui treni a lunga percorrenza che attraversano la penisola dal Sud al Nord e viceversa. Il titolo è una citazione da Le passage de la ligne di G. Simenon: «Tre volte ho attraversato la linea di confine, la prima volta di frodo, con l'aiuto di un contrabbandiere, in qualche modo, almeno una volta legalmente: di sicuro sono stato uno dei rarissimi che siano tornati di loro spontanea volontà al punto di partenza».
Grande lavoro di fotografia di Daria D'Antonio. Ci sono speranze per il cinema italiano, a quanto pare.

#68 IL GUSTO DEL SAKÉ, di Yasujiro Ozu (Giappone, 1962)

NUOVO CINEMA BIANCHINI / RITORNO IN GIAPPONE

martedì 24 gennaio, ore 21.15 (puntuali!)

IL GUSTO DEL SAKÉ, di Yasujiro Ozu (Giappone, 1962) colore, 113 min., in lingua originale con sottotitoli italiani.

L'ultimo film di Ozu (ma niente affatto il suo canto del cigno, come invece scrivono alcuni critici: quando la malattia se l'è preso stava pensando a un "Ravanelli e Carote", che purtroppo non riuscì nemmeno a iniziare).
Il Gusto del Sakè tratta dei temi che conosciamo fin da "Viaggio a Tokyo": il passare del tempo, i doveri della famiglia, il Giappone che cambia più in fretta di quanto i protagonisti vorrebbero. Però la tristezza inciampa sempre in una battuta ironica, o in un gesto buffo, con un montaggio perfetto fatto di brevi scene rallentate ad arte, con magistrale leggerezza.
Grande interpretazione di Chishû Ryû (il padre in "Viaggio a Tokyo"). Dal punto di vista dell'immagine, questo secondo me è -tra quelli a colori che ho visto- il suo film più bello.

Vi piacerà, prevede la Vs.

Direzione

PS: segnalo questo bellissimo sito su Ozu e la sua opera.

#67 MOBY DICK di John Huston (USA, 1956)

NUOVO CINEMA BIANCHINI / TOP TEN

martedì 10 gennaio, ore 21.15 (puntuali!)

MOBY DICK, di John Huston (USA, 1956) colore, 116 min., in italiano.

Uno dei preferiti dalla Direzione! Melville adattato per lo schermo da Ray Bradbury e un cast straordinario (compreso Orson Wells nella parte di Padre Mapple, il pastore che benedice i marinai prima della partenza). Girato in Irlanda, a Madeira e alle Canarie, dove a quei tempi c'erano ancora balenieri in attività.
Con questi ingredienti Huston celebra una vera festa del cinema, e Gregory Peck trasforma il rude Capitano Achab, un demone ossessionato dalla vendetta, in filosofo stoico...

Come ampiamente meritano i suoi spettatori, il NCB comincia il suo programma 2012 con un film straordinario.